438 Main Street, Saco, Maine 04072, USA.
Egresada de 2007, inducida al Athletic Hall of Fame por excelencia deportiva durante su trayectoria en TA.
Graduado de 1970 e inducido al Salón de la Fama del Atletismo.
Durante este curso, los estudiantes explorarán los elementos de la composición de canciones y la producción de audio de diversos géneros musicales. El semestre comienza con una introducción a la música digital y la grabación de audio, y culmina con un proyecto de composición musical individual diseñado por el propio estudiante. Se recomienda tener experiencia previa con un instrumento musical o en un coro, pero no es un requisito indispensable.
Chamber Singers es un grupo de canto de alto nivel al que se accede mediante audición. Los estudiantes interpretarán una amplia variedad de música, desde obras sacras hasta profanas, incluyendo piezas en otros idiomas y jazz. Se requiere tiempo de ensayo adicional fuera del horario de clases para perfeccionar las habilidades necesarias para el canto a nivel profesional. Los miembros de este coro también participarán en las actuaciones del Coro de Concierto.
Abierto a todos los que deseen aprender a tocar el piano, este curso se imparte con teclados MIDI y un programa informático que guía a los estudiantes a través de los fundamentos de la lectura musical y las técnicas correctas para tocar el piano. Los estudiantes aprenderán a leer e interpretar una variedad de estilos musicales, incluyendo música clásica, jazz y pop. Aprender a tocar el piano es el punto de partida ideal para tocar cualquier instrumento, ya que los estudiantes adquirirán conocimientos de teoría musical aplicables a todo tipo de música. Dado que el acceso al programa informático solo está disponible durante las clases, la asistencia regular es fundamental para el éxito en este curso.
Los estudiantes aprenderán los elementos y principios básicos de la danza moderna desde diversas perspectivas. Desarrollarán habilidades a través de la práctica guiada y ejercicios y estudios de improvisación. Aprenderán el lenguaje de la danza como medio de expresión mediante el análisis crítico y el perfeccionamiento de coreografías individuales y grupales. La comprensión de la historia y la estética de la danza será fundamental para el desarrollo de su conocimiento dancístico. Las tareas y actividades extracurriculares incluirán lectura, escritura y trabajo coreográfico.
Este curso práctico está dirigido a estudiantes de interpretación con un interés serio en el teatro y está diseñado para quienes desean perfeccionar sus habilidades actorales. Las clases consistirán en ejercicios exploratorios de análisis de escenas, monólogos, improvisación y técnica de actuación. Se prestará especial atención a los estilos de actuación y al trabajo de personajes, utilizando una variedad de guiones, tanto profesionales como escritos por estudiantes. Se requiere participación activa en clase, así como presentaciones públicas. Se explorarán diversos espacios escénicos, tanto tradicionales como con apoyo tecnológico.
Dirigido a quienes estén interesados en el canto como medio de expresión, este programa permitirá a los estudiantes estudiar una amplia variedad de música y desarrollar la capacidad de leer e interpretar partituras vocales. Los estudiantes tendrán la oportunidad única de actuar junto a un gran número de compañeros en conciertos durante el invierno y la primavera. La asistencia a los conciertos y a los ensayos extraescolares es obligatoria.
Esta es una oportunidad para que bailarines experimentados adquieran experiencia en interpretación y coreografía. Los estudiantes perfeccionan su conciencia kinestésica y espacial, trabajando para lograr una mayor musicalidad y expresividad con diversos coreógrafos. La compañía actuará en la Academia Thornton, así como en otras escuelas y escenarios. Los estudiantes aprenderán sobre diferentes enfoques para la creación de un repertorio, así como sobre los numerosos aspectos técnicos de la interpretación y la gestión de una compañía de danza. Se requiere tiempo adicional fuera de los ensayos y las presentaciones. Nota: Este curso se puede repetir para obtener créditos (los créditos son sinónimo de materias).
Los estudiantes de Actuación I se centrarán en los orígenes, la historia y la práctica del teatro y la interpretación. A través del trabajo en clase, la visualización de obras y las improvisaciones, cada estudiante desarrollará un conjunto de habilidades que le permitirán apreciar mejor los procesos del teatro y la interpretación. El trabajo en clase incluirá los fundamentos de la improvisación actoral, la lectura y escritura de guiones, oportunidades para actuar en público y un enfoque en la narrativa y su puesta en escena. En cuanto al diseño, los estudiantes obtendrán una visión práctica de lo necesario para la producción teatral. Una breve introducción al sonido, el vestuario y el maquillaje complementará la formación para la realización de la mayoría de las producciones.
Este curso de un año de duración está diseñado para estudiantes con un gran interés en la teoría musical y/o que planean especializarse en música en la universidad. Los estudiantes se centrarán en la terminología musical, las habilidades de notación, las técnicas básicas de composición, el análisis de partituras y el entrenamiento auditivo. Este curso también incluye tareas más complejas y creativas, como el dictado melódico y armónico, el solfeo a primera vista y la realización de bajo cifrado. Los estudiantes estarán bien preparados y deberán presentarse al examen AP (los exámenes AP es una forma de adelantar materias universitarias)
Los estudiantes desarrollarán las habilidades y técnicas adquiridas en Danza I y Danza II. Este curso enfatiza el desarrollo de la fuerza, la flexibilidad y la resistencia física; la capacidad de los estudiantes para trabajar en equipo; y el perfeccionamiento de las habilidades de interpretación, incluyendo la variedad de dinámicas, la proyección y la expresión. También se incluyen aspectos técnicos como la iluminación, la escenografía, el vestuario, los espacios escénicos y la documentación y notación de las danzas. Se requieren ensayos y presentaciones fuera del horario escolar.
El Coro de Voces Blancas es un grupo selecto de cantantes femeninas que, tras una audición, buscan una experiencia única de aprendizaje centrada exclusivamente en música para voces agudas, y que están comprometidas con el estudio de la música y el desarrollo de su voz. Las alumnas aprenderán a controlar la respiración correctamente y a desarrollar sus voces aplicando importantes técnicas vocales. Las integrantes de este coro también participarán en las actuaciones del Coro de Concierto.
En este curso, los estudiantes desarrollarán habilidades como la lectura de partituras, la identificación de notas, la interpretación de ritmos básicos y el reconocimiento de acordes mayores y menores. Herramientas en línea y recursos impresos les ayudarán a aprender a leer y a relacionar la música escrita con la música escuchada. Este curso también ofrece un análisis profundo de la teoría musical a través del estudio de la armonía, las modulaciones, las progresiones de acordes y la transposición. Los proyectos incluyen arreglos para bandas, orquesta y grupos de rock.
Los estudiantes se centrarán en ampliar su vocabulario de movimiento, mejorar su confianza y desarrollar sus habilidades técnicas, además de adquirir los conocimientos y destrezas necesarios para una interpretación efectiva. Se profundizará en el desarrollo de la danza moderna del siglo XX. Los estudiantes interpretarán danzas en diferentes formatos, como teatro musical, cine y vídeo. Las tareas de clase y los trabajos extraclase pueden incluir lectura, escritura, trabajo coreográfico, ensayos y proyectos de interpretación. Es posible que se requiera la participación en actuaciones públicas.
Ofrecen clases de Visual Art, con opciones como 2D Art & Design, 3D, dibujo, pintura, escultura, cerámica, ilustración, grabado, fotografía.
Están pensadas para permitir que los alumnos desarrollen habilidades artísticas, creatividad, expresión visual, y preparar portafolios si quisieran continuar estudios en artes.
Thornton Academy tiene un programa de “Performing Arts” muy completo que incluye teatro, actuación, danza, música e instrumental, canto, danza.
Cada año realizan múltiples producciones: obra teatral de otoño, obra de un acto, musicales estilo Broadway, conciertos de jazz, espectáculos de danza, conciertos de banda/orquesta, coro, etc.
La escuela cuenta con un teatro/auditorio —Garland Auditorium— con 500 asientos, equipamiento técnico profesional, pista de danza profesional, y espacios amplios para sets de teatro.
Además de las clases formales, hay clubs de arte, música, teatro, danza a los que se puede sumar: visual art club, drama/theater club, música, danza, etc.
Esto permite que quienes aman el arte lo vivan también fuera del horario de clases, participen en proyectos creativos, producciones, colaboraciones con otros estudiantes — ideal para desarrollar pasiones artísticas más allá del currículum académico.